活得痛快 (50/50)

中國人有句老話，叫做「患難見真情」。換作電影的語法來說，就是：當你罹患癌症，你才真的知道身邊有幾個朋友。

對抗病魔已經很令人精疲力竭了，還得在同時間應付人性的偽善與自私，那多可悲？既然都快走上絕路了，理應可以獨善其身，遠離人群；可偏偏人在脆弱的時刻，最渴求需要的就是一份關懷與支持，一個真心的朋友。有時候不免難過，為什麼人之將死，身邊常常只剩下家人，沒有半個朋友；當然比起獨自終老還來得好一點，但事實就是這樣，家人比朋友多了一份責任，一綑無形牽扯在一起的緣分，讓人們肯無私付出、無怨無悔。

我們的另一個通病在於，身邊的人要離世前，才開始後悔；自知所剩時日不多時，才發現人生還有好多願望沒被實現。嘴巴上說著要把每一天當成最後一天來過的人，不曉得真正成功執行的能有幾個？即使已經知道自己只剩一個月可活，該怎麼活得精彩，都是個大問號！說不定只能躺在床上挨針，戴著氧氣罩、插著尿管，充滿病痛且無尊嚴地結束生命。

說起來，這好像不是一部非常勵志的電影，題材雖然是抗癌經歷，但故事一點都不驚心動魄、振奮人心，反而，很寫實、很平淡、很逼真，因此很深刻。

疾病侵蝕身體，寂寞腐蝕人心。有時候健康與快樂與我們長伴；也有時候，病魔與孤獨一同到訪。我們沒辦法為那一天做什麼準備，就像是我們沒辦法真的把每一天當成最後一天來活一樣，但我們可以擇善固執、忠於自我，期許自己時刻保持樂觀，祈禱崩潰時身旁有伴。這就夠了，人都有告別世界的那一天，不求萬世流芳，只願無愧於心。

走鋼索的人 (The Walk)

每回看到「真實故事改編」的電影，總會讓人更為投入，彷彿主角就是你認識的一位朋友，沒有虛構誇大的情節，只有真摯寫實的情感，記錄下一段真實的感動。

不得不說，Joseph Gordon-Levitt除了帥到掉渣之外，演起法國人也還算有模有樣。本以為這部片對於高空鋼索的箇中奧妙會多所涉獵，結果沒想到關於行走鋼索的練習部分並無著墨太多，反而是花了頗多功夫在私闖禁地上。以至於欣賞這部電影時，覺得有點像是在看不可能的任務之高空鋼索挑戰似的，可能是想讓觀眾多一些冒險感吧！

對於局外人而言，這種高危險性的表演只是在玩命；但或許將此種挑戰視為一種藝術的表演者來說，實現別人認為不可能的挑戰，正是達成使命的要素之一。除了證明自己之外，也讓這股永不退縮的信念，延續了下去。

擁有夢想的人很多，付諸實行的也不少，但是經歷無數次失敗，還能在每次跌倒後重新站起來的人，那才是真正有機會圓夢的一群。

有時候，堅持己見的人就像是個瘋子；可有時，成功就是需要這樣的執著。

人們很難不以成敗論英雄，受制於倖存者偏差的誤導之中。不過沒關係，這部電影本來就不是鼓勵我們勇於嘗試冒險行為；而是教導我們總是可以用正向態度來面對挫折與挑戰，成功也許不是努力就能獲得，但只要盡全力追尋，就能創造屬於你自己的精彩旅程。

擁抱對未知的恐懼，相信自己，人生將會更不受限。

美國心玫瑰情 (American Beauty)

打從一開頭就覺得充斥著反諷嘲弄意味的一部片，英文片名是American Beauty，劇情內容卻是兩個悲慘家庭的不幸故事，能不諷刺嗎？

衝著這部片曾有奧斯卡鍍金加持，又是由Kevin Spacey擔當主演；雖然我明知道結局肯定不會好到哪裡去，還是興致勃勃又好奇地看完整部電影。也許其中還有很多在我成為中年大叔之前不會懂的人生哲理，但僅僅是刻劃如此普通、平凡、司空見慣、不足為奇的生活瑣碎事，就能如此地深獲好評。應該表示其實我們的日常，平淡之餘卻也足夠耐人尋味吧！

究竟是失和的家庭創造出偏差的人格與價值觀，還是叛逆壓抑的個性摧毀了幸福呢？向來很懂得壓抑情緒的亞洲人，可能覺得一點都不意外吧。青少年的尋求自我認同、中年失業危機、物質生活的制約、性傾向的歧視、吸毒、外遇、家暴、偷窺……還有好多看似普遍但通通串在一起時，卻足以毀掉一切的東西。

如果想要為子女構築美滿的家庭，自己必須先擁有健全的人格，而健康身心又得源自於一個父母所架構的幸褔家庭的話，那麼負向回饋的機率，恐怕是遠高於正循環。可是人類並非如此受侷限，人生也絕非如此簡單，往好處想，我們永遠都能將偏差扶正，同時，卻也隨時都可能再次行差踏錯。

但別忘記，世界上有許多真正美好、值得用心體會、回憶、珍惜與擁有的美。光是專注於這些，就足夠你快樂度過一生了。平凡如我們總是免不了陷入偶爾的爭辯、憤世嫉俗、錯誤與懊悔中，只要記得不斷提醒自己，不要讓人生浪費在不值得回憶的事物上，就能更加珍惜每一刻的幸福。

幸與不幸是緣分，快樂與悲傷是選擇。

我是孝子 (Filial Party)

自從看過「小孩不笨」、「錢不夠用」等梁智強導演的系列作品，新加坡電影在我心中就留下了好印象。常以詼諧幽默的角度來探討生活議題，用說寓言故事的方式反諷時局，擅用個性鮮明的角色引起觀眾共鳴，讓你我能用輕鬆的態度出發，看似笑鬧劇的背後也反映了制度與人性的瑕疵。也因為新加坡電影獨有的三聲道(國語、台語、英語)發音，和特殊的新式英語充斥在片中，即使純粹歸類為搞笑喜劇片來打發時間，也很適合。

「我是孝子」以實境綜藝節目為背景，來自各方的參賽者以「孝道」為指標競賽、並接受評審及全國觀眾的檢驗，以爭奪高達100萬元的冠軍獎金。很不可思議的題材吧，當中國人視為傳統美德的「孝順」觀念，被當作遊戲主題來比賽時，會迸發出的衝突和笑料已經不難想見。道德標準和競賽本身就充滿矛盾，好比在謙虛比賽中出來宣稱自己是最謙虛的人，完全就是自己打臉！聖人是不允許自吹自擂的，只能由旁人來評斷，所以「二十四孝」中的孝子們必不能自稱為孝子，一旦你是為了名聲、錢財而展現孝行，在中國人的高道德標準下，未發自真心這點就足以將你淘汰出局。

但回到真實社會，這樣的高道德標準我們做得到嗎？如果不行，那麼究竟「孝心」重要，還是「孝行」重要？學校老師當然可以教育學生要兩者兼顧，但若不能兩全時，站在父母的立場，你是希望子女在社會輿論壓力下照顧你，但非實質關心；還是真心對你好、為你著想，但時常和你唱反調、惹你生氣，也無法給你安穩生活和物質享受。簡單地說，如果只能拿到孩子的「心」或是「錢」，該如何選擇？

我後來才發現，英文片名根本是從孝道(filial piety)改寫而來，頗有諷刺意味。

新加坡電影多半都還算有積極正面的結局，所以我才覺得像是寓言故事，讓觀眾跟著主角走上一遭，領悟到人性的衝突與矛盾，看到每個不同選擇帶來的不同結局，反省自己有沒有為將來想看到的結局，做出正確選擇。重點是，能以喜劇的方式呈現，在歡笑聲中學習、成長，也特別有潛移默化的效果，這是我尤其欣賞之處，也希望日後還能再分享更多新式幽默劇，看了你就會知道，它不只是搏君一笑而已。

王牌天神續集 (Evan Almighty)

這是一部我一直感興趣的片子，因為Jim Carrey主演的第一集實在夠好笑，讓我也不免很期待續集作品能讓我們捧腹大笑。續集以諾亞方舟為題材、主角也改由Jim Carrey在第一集中的死對頭主播Steve Carell擔當演出，雖然電影中不乏一些主角被上帝惡搞的橋段，但其實觀賞到一半，就已經可以察覺到這部片的喜劇成分，可能還不如其感性的一面。

最有印象的一段話，是上帝化身為餐廳服務員，向心情沮喪、對丈夫所作所為失望透頂的主角妻子所說：「如果妳向上帝祈求家庭和樂，上帝會施予妳多和家人相處的時間，而不是憑空讓妳們心靈契合；上帝給予人們改變的機會、而非神蹟。」

這和我很久之前聽過的一則笑話也很相似。「有一個虔誠的教徒從30樓意外墜樓，他向全能的神禱告，盼望上帝能救他一命；到20樓時有一名男子看到了舉出雙手要拉住他，教徒沒有伸手，因為他相信上帝會來救他；到10樓時又有人發現，丟出繩索要讓他抓住，教徒仍不為所動，因為他還在等待上帝的救援；後來，教徒墜落地面喪命了。靈魂昇天後，他見到上帝，百般不解地問，為什麼我這麼虔誠地禱告，您卻不願伸出援手救我呢？上帝說，我不是已經出現兩次了嗎，是你不願意接受我的救助呀！」

天助自助者，把握機會付出努力，而不該守株待兔，妄想不勞而獲。如同王牌天神第一集所演，上帝的角色並不好當，讓所有人都美夢成真，最後可能會讓世界陷入瘋狂。與其這樣，不如給予人們更珍貴的「希望」、「機會」、「愛」，讓珍惜擁有者得到幸福。

至於改變世界，隨手善行即可。這就是方舟的意義：ARK(Acts of Random Kindness)。

以下節錄自電影台詞：
「這故事很棒，諾亞方舟。很多人都誤解了涵意，大家都以為上帝要懲罰人類，他們最愛看上帝抓狂了。」
「那這故事在講什麼？」
「這是一個愛的故事，關於互相信任。動物都是雙雙對對，互相扶持，共度患難，就像諾亞和他的家人，大家都團結一心進入方舟。」
「我先生說是上帝要他這麼做的，那又是怎麼回事？」
「聽起來是一個機會。讓我問妳：
有人禱告要耐心，上帝不會給他，祂只會給他機會學會有耐心；
有人禱告要勇氣，上帝也會給他機會得到勇氣；
有人禱告希望家人能更緊密，上帝會這麼簡單讓他們和樂融融？祂會給他們機會學會愛惜對方。 」

金牌特務 (Kingsman: The Secret Service)

原本已打算在二輪戲院或出租店來朝聖這部高票房爽片，沒想到難得休假空檔時，發現這部電影居然還沒下檔，於是還是進了首輪戲院，為票房錦上添花。

難得有這種喜劇類的片子，挾著超高人氣、無負評的口碑，吸引人走進戲院；以往這種能夠橫掃眾人胃口、讓人一致推薦的電影，通常是大卡司、故事性強的動作片，如「復仇者聯盟」或「魔戒三部曲」；又或是情節細膩、引人入勝的劇情片，像是導演Christopher Nolan的拿手好戲：「全面啟動」或「星際效應」。總之一般的動作喜劇片，可能是不錯的沙發電影，卻難以成為經典，讓人津津樂道。

一開始得知Colin Firth這位好好先生要演特務時，我還覺得奇怪，但是這樣的反差卻反而成為電影的賣點，有別於過去的007系列電影，觀眾對於主角的期待不再只是把妹高手或搏擊冠軍，除了與時俱進的高科技產品，讓正反兩派的對決更精采之外，Kingsman也重新詮釋了特務這個角色，以一種優雅而帥氣的英國紳士姿態。

其中最讓人印象深刻的場面，莫過於教堂大屠殺以及自爆煙火秀了，前者讓我們看到了Colin Firth難得一見的失控演出，後者則是大快人心的正義反撲；至於瑞典公主的串場，也十分幽默有趣呀。

Manners Maketh Man，禮儀，成就不凡的人！

別相信任何人 (Before I Go to Sleep)

又是暢銷小說搬上大螢幕的戲碼，衝著Nicole Kidman與Colin Firth這樣的堅強卡司，而且又急著想在小孩報到前多看一些電影，以免之後與電影院絕緣，所以才進戲院欣賞本片。
(小寶貝出生後確實好一陣子窩在家裡哪兒也去不了，也不可能把隨時會哭鬧的嬰兒帶進影廳，只能租片子在家自嗨，放棄院線片)

但非常可惜，雖然主角們演技精湛不在話下，只是當故事最精采的轉折點提早被猜中時，觀眾所能獲得的懸疑刺激感便所剩無幾了。

其實是蠻吸引人的劇情鋪陳：女主角因意外腦部受創，記憶力只能維持一天，每天醒來都必須重新找回過去的記憶、生活瑣事的連結關係，但是一覺醒來，又回到原點；某天起床，她發現自己竟瞞著枕邊人偷偷留下影片日記，對於有著同樣陌生感覺的丈夫、醫生、朋友，還有過去自己的留言，當一切出現矛盾時，究竟該相信誰？

早在兩年前，我就買了這本小說送給vivi作為生日禮物，當時她翻完小說後告訴我，沒有想像中來得精采，我好奇之下也問了劇情簡介；沒想到進了電影院後，隨著劇情發展，我也一絲一點地找回當時聊天的印象，而偏偏這就是小說和電影中「唯一的梗」，即使我很想拋下這些思慮投入電影，卻還是只感受到精湛演技、和單薄的劇情。

以這部片來說，我的感受也許太不客觀。但也或許不是每部暢銷小說都適合改編為電影吧，畢竟短短幾十分鐘，無法做到非常細膩的情緒鋪陳與環境交代，對於這類必須先讓觀眾們將自己投射為主角，一步步抽絲剝繭、追尋真相的情節，如果又沒有太多轉折點，恐怕難以讓走進電影院的人們滿足地離開。所以說劇本真的真的很重要呢，請不要隨便拿暢銷小說來搪塞！

分歧者 (Divergent)

挾著一股接續「飢餓遊戲」三部曲的氣勢，「分歧者」也是同名暢銷小說改編而來的電影，同樣以女性角度出發，在虛擬杜撰出的既有體制下，奮鬥、抗爭、求生。可是兩相比較之下，我覺得飢餓遊戲仍棋高一著，背景故事與驚奇感都較引人入勝。

故事描述在未來世界裡，人們被區分為五大派系：克己派(Abnegation)、友好派(Amity)、無畏派(Dauntless)、直言派(Candor)以及博學派(Erudite)；所有人都必須在16歲時，經過人格特質分析後，參考其結果選擇派系，從此以後，「派別遠勝於血緣」，一旦挑中了與父母不相同的派系，也就宣告離家出走，道不同不相為謀。

說來好玩，這劇情背景在我看來一點也沒有虛構成分在，完全就是真實社會的縮影；博學派追求真理，標準的科學家；直言派崇尚誠實，是法官或律師；無畏派勇敢具冒險精神，執法時是警察，為惡時就是黑道；友好派與世無爭，以農夫為業；克己派追求自我約束、無私付出，因性格高尚而被推舉為從政者，依這種個性就算失業恐怕也會成為宗教領袖吧。總之就是一個小型社會，所有人各司其職，從事與自己性向相符，擅長且喜歡的工作。

而主角，就是個典型的七年級生，因為作完性向測驗後被評定為「爛草莓」，不適合從事社會上所接受的任何工作，什麼都能做，但做什麼都是半調子，如果被政府發現的話，會被當成毒瘤份子而被殺掉，只好假裝挑一種職業融入，表面上在工作岡位上做著和其他人一樣的事，實際上心性不定，覺得非要一輩子只做一種工作很無理取鬧，找不到人生目標。

大概因為我也是爛草莓，每當看到一些共鳴處，如主角說服自己這一切都不是真的而逃離噩夢時，就會覺得：「沒錯，我們爛草莓都是這樣逃避問題的」，因而捧腹大笑。

這也是為什麼我覺得飢餓遊戲背景陳述還是較為創新，遊戲過程更是充滿刺激與新鮮感；而分歧者相較之下故事性較單薄，邏輯性不夠完整，光是「分歧者」的人格特質，究竟是「全能者」還是「無能者」，我就看得一頭霧水了，遑論其餘細節。

以前不覺得電影題材那麼好找，近幾年才開始發現漫畫改編的超級英雄系列，和暢銷小說改編的電影幾乎佔據了絕大多數，似乎這是鞏固票房基礎的不二法門，可能也是拍攝熱門電影的捷徑吧。但我仍希望原創劇本不要成為冷門片的專利，編劇們加油吧！

少年Pi的奇幻漂流 (Life of Pi)

 

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週末難得在豐原看了場電影，我很慶幸自己選了李安執導的「少年Pi的奇幻漂流」來看，雖然之前曾經不經意地瀏覽過一些觀後感，因此對劇情並不好奇，甚至覺得惡評還比讚揚多些，但看完電影後，我必須要澄清，這真是部值得一窺的好片，也的確蘊含著李安一直以來隱晦的情感表達，感動之餘，令人深思回味。

說來奇怪，雖然故事背後藏匿著殘忍的真相，也許是3D特效與各種動物輪番上陣的緣故，我感覺與我同在戲院裡的家長與孩子們似乎把這當作是3D版「馬達加斯加」來看，全場吵鬧聲與笑聲此起彼落的，這也得算是導演的功力嗎？至少對票房是有益的。

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而且直到第二個故事出現之前，我也沒去想，原來這就是我們人類的道德觀，如此殘忍，僅對自己仁慈。沒錯，我也會毫無疑問地選擇接受第一個故事，儘管有許多不科學之處，但更重要的積極正向求生意涵，才是其吸引人的地方。這不禁讓我聯想到前陣子讀到的一本書「你可以吃你的貓嗎？(Would You Eat Your Cat?)」，藉由一些生活化的哲學問題來讓人了解自己的道德觀；又像是「正義：一場思辨之旅(JUSTICE: What's the Right Thing to Do)」，明確點出人們在潛移默化之中，逐步養成的道德根基，雖然我們平常並不刻意覺得自己有所謂道德堅持，或守護著什麼尊貴的道德真理，但就是憑藉著這些在你我心中默默發芽的認知，才讓我們得以做出自己與眾人都能接受的道德決策。回到這兩個版本故事裡最大的差異點：當動物換成人類，我們是否還能容許獵殺弱者以求生存的方式呢？

值得玩味，而我事後才知道的事，包括無人島的象徵意義與詭譎的酸蝕性，還有理察‧帕克(Richard Parker)這名字的由來。一方面，這是對於人類道德觀更殘酷的考驗，另一方面，則是電影中提到的，科學解決外在問題，宗教則處理內在。即便是無神論者，都不能否認信仰對於人類的重要性，有時它引領我們勇往直前、捨身取義；有時它鼓舞我們面對挑戰、克服萬難；說得更具體些，有時它能讓我們撿回一條命。

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悲劇有千百種，但是對我來說，能讓人往正向思考的才是好故事。我想總會有很多人衝著李安的大名氣走進戲院，懷抱期待，我在此奉勸：這可不是「Discovery頻道」，論科學性或3D特效或驚奇程度都不值一提；若要跟「浩劫重生(Cast Away)」相比，李安所訴說的故事畢竟還是暗潮洶湧得多，難以簡短概括。為此，我推薦所有喜歡看電影的人，放下成見，忽略評論，讓這段故事來引導你認識自我，讓思緒慢慢發酵沉澱，或許對各個不同年齡層的人而言，都將有不一樣的人生體悟。

攻其不備 (The Blind Side)

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也是幾年前的舊片了，仍舊非常值得回味。我最喜歡電影結束後播放的那些真實照片，看看故事中的主角們，知道自己並不是為虛構劇情熱淚盈眶，而是真正被善良人性感動，那一刻，有著說不上來的喜悅與震撼。

Sandra Bullock所飾演的Leigh Anne，對比著當初在衝擊效應(Crash)裡的角色，可說是天壤之別，身處上流社會能夠釋出善心，捐款助人已是不易，但她更將此昇華，用愛與關懷實實在在地改變了Michael Oher的命運，同時，也帶給自己和家人更正向積極的人生觀，賦予自己更具意義的使命。這並不是件容易做到的事，畢竟當人們說起「有錢出錢、有力出力」的時候，我們並不苛求施善者應背負任何風險，無私付出極其偉大也是因為它常與人性背道而馳。It's really touching to hear Leigh Anne said "No. He's changing mine."

這句話並不好懂直到你終於能親身體驗為止，我們常低估自己能力所及，也不容易想像幫助別人所能帶來的後座力，這便是一個貼切的真實故事，來印證誰才是那真正受惠的人。Big Mike終究是靠自己努力走出了一條不一樣的道路，當Leigh Anne自我檢討後，將選擇權歸還給他時，這一家人畢竟還是在情感上互相依賴，彼此牽連著的，Big Mike沒有辜負自己與親人，才成就了這不凡的歷程。

那段讀書心得也頗令人印象深刻：(僅節錄片段)
"I mean any fool can have courage. But honor, that's the real reason for you either do something or you don't. It's who you are and maybe who you want to be. If you die trying for something important, then you have both honor and courage, and that's pretty good. I think that's what the writer was saying, that you should hope for courage and try for honor. And maybe even pray that the people telling you what to do have some, too."

用簡單概要的觀點，說明了匹夫之勇與道德勇氣的差別。

當初剛看完電影時，最令我忿忿不平的便是這部片的中文譯名「攻其不備」，讓人覺得全無道理又有誤導之嫌。直到知道原片名"The Blind Side"時，才從中默默開始思索，除了在American football裡的防守意義，或可引申為家人間相互扶持守護的力量之外；在我看來，更大的「盲點」其實在於當幫助人的一方突然領悟到自己才是受惠者時；當身為觀眾的我們一致以為Leigh Anne有如聖人一般，而Big Mike應當知恩圖報時；越是簡單尋常的小事，越能成為我們根深蒂固的偏見，進而變為日後待人處事的盲點。

真正的盲點總是藏在不易被發現的隱匿處，這才是為什麼我們得多看些電影，來更加認識自己。

暮光之城：破曉2 (The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2)

>> from 龍祥電影

會寫這部電影的觀後感，連我自己都很吃驚，畢竟我本來就對這系列小說全無涉獵，也向來不會貿然跳過系列電影的前傳，隨意切入觀看，除了前陣子曾經意興闌珊地陪看了「暮光之城：破曉1」的出租片之外，我壓根兒不知道什麼故事背景，純粹半哄半騙地被推進了電影院，捨棄我原本可能更感興趣的「寒戰」或「少年Pi的奇幻漂流」。

話雖如此，或許年歲漸長我的許多堅持也逐步放寬標準，以往向來不喜歡半途介入，不論是電影或連續劇都不肯從中段開始觀看，現在已不那麼介意了；正如同我之前所說，寫電影心得也不再需要刻意收集資料或瀏覽影評，只需單純記錄自己當下主觀的感受，無需做譁眾取寵之流。說回正題就是，我也懶得追溯這風靡一時的暮光之城系列小說的故事緣起，也無意特地翻找前幾集系列電影來看，就單純說說這部最終完結篇吧！撇開無聊的男女情愛纏綿拖戲片段不談，至少比起上集讓我至今仍印象深刻的便是精彩的決鬥廝殺，簡直堪稱吸血鬼版的X-Men，正邪兩派的超能力大車拼，再外加狼人一起作戰，真是痛快又噱頭十足，雖然最後仍是無聊的happy ending，卻也總是留下了一些趣味。

因為蜜月旅行照片一直難產的緣故，想來若要有空來撰寫遊記，也不知道會是幾時的事了，只好先用觀影心得來填補blog長久的乾旱。很愛不斷看電影台重播片子的我，最近又重看了一次型男飛行日誌(Up in The Air)，竟突然覺得感觸很不一樣呢，原來過去向來很容易被劇情片吸引的我，也常因此習慣於過度關注劇情發展，凡是有創新感的劇情都能讓我留下印象，反之就會被我嫌棄劇情單薄、索然無味。也許就是因為這樣，初次觀看「型男飛行日誌」及「繼承人生」時，都不曾覺得深受感動，至今回想，才慢慢品味出其中細膩的情感，更勝過劇情主線，能夠像這樣從中發現新的體悟，雖不是我的本意，卻也為觀看重播片找到了一個好藉口呢。

誰都懂得，該珍惜陪伴身邊的朋友家人們，只希望自己也能做到。

索命條碼 (Repo Men)

>> from 觸電網

對於稍有獨創故事性的劇情片，我向來都樂意予以嘗試。剛好碰到HBO重播此片，也算是提醒我可以來回顧一下心得。

在搜尋電影海報時發現不少負評，的確如果衝著明星光環、抱著太大期望來看這部片，難免會對劇情深度稍嫌失望，也會質疑許多看似不合理的情節編排。但撇開血腥暴力殘忍的部分，對於一開始這個人工器官交易的概念，才是我想著墨的地方。倘若真有那麼一天，只要花錢就可以延續生命，是不是沒有人會拒絕呢？簡直就像次級房貸一樣，只不過付不出貸款的對象變成維繫生命的器官，錢花完便是生命終結時，聽起來雖然殘忍卻也不覺得太意外。即便如此，還是會有多少人前仆後繼地走上這條路，為自己、家人、朋友背債，用盡一生的精力來追尋生存的權利。

人為希望而活，絕不輕易向死神低頭，但奢侈無止的希望卻會讓人走向滅亡。殘忍的向來都不是科技，而是人性。是矛盾的人性製造複雜的難題，最後再以最自私的手段解決，相當可悲、無奈、卻又真實上演著。

我會放手，做死後的美夢。

那些年，我們一起追的女孩 (You Are the Apple of My Eye)

>> from 那些年，我們一起追的女孩

就在國片流行潮已延燒至賽德克‧巴萊下集之際，我才終於撥出時間去看了一直很想看的這部電影：「那些年，我們一起追的女孩」。

「那些年錯過的大雨，那些年錯過的愛情，好想擁抱妳，擁抱最後的勇氣……」
主題曲的旋律引領著我走進電影院，也讓我驚豔地被拉回那一段青春歲月，彷彿又回顧了一次稚嫩的人生階段。原本以為讀男校的我不會有太多共鳴，因為那些年我們班上甚至沒有女孩！沒想到很敢以誇張手法呈現的導演九把刀，還是用許多寫實的情節與經典的對白，一次次翻湧起每個人心底的浪花，幼稚卻又純真的故事，強烈對比著經歷社會化過後的成年人。

雖然有些畫面欠缺考究，橋段也經過修飾和誇大，但青澀的曖昧情節述說著青春的無可替代，即使是徒勞無功還是要放手一搏的衝勁，或說是傻勁，即使是浪費時間、自找苦吃也還是要耍帥堅持下去的執拗個性，幼稚，原來就是小男生的示愛模式，即使看在同年齡成熟女孩的眼中是多麼一文不值，這卻是青春最珍貴最值得回憶的部分。

我沒看過小說，不然我相信有更多值得回味的經典台詞藏匿其中。
「青春是一場大雨。即使感冒了，還盼望回頭再淋它一次。」
「成長，最殘酷的部份就是，女孩子永遠比同年齡的男孩子成熟。女孩的成熟，沒有一個男孩招架得住。」
「我想成為一個很厲害的人，讓這個世界因為有了我，而有一點點的不一樣，而我的世界，不過就是妳的心。」
「告訴妳，相不相信我十年後連log都不知道是什麼，也可以活的好好的。」
「人生本來就很多事是徒勞無功的啊。」
「不像考卷，所有複雜困難的問題都能得到一個解答，真實人生裡，有些事永遠也沒有答案。」
「我也很喜歡，當年喜歡妳的我。」
「真羨慕他們呢。」


>> from 那些年，我們一起追的女孩

看電影的時候有幾幕熱淚快要奪眶而出，好在我都即時想起導演九把刀的尊容讓自己冷靜下來，要不是選角得宜，我怕很多畫面都會只剩下開玩笑、無知、幼稚，而失去背後真誠的那顆心。

回憶青春很棒，但知道青春已死卻一點也不。無法回到愛做蠢事的年紀，單戀、寫情書、傳字條、告白失敗，成熟的代價是找不回的青春，無法回頭，只剩回憶。我們都眷戀著、討厭著、嘲笑著當年的自己，誰早就知道，那些年的我們也多讓人羨慕著。

直到剛才好奇才終於去確認了女主角本人的現況還有九把刀與彎彎的關係，確實劇情張力的背後不一定對應著真實世界的發展，就像男主角沒那麼帥一樣，回憶總是需要去蕪存菁、加油添醋才會更精彩動人。青春吶！走進電影院重拾那段時光吧！

刺激1995 (The Shawshank Redemption)

>> from Wikipedia

終於要來回顧這部經典鉅作了，在此之前，先說說這奇怪中文譯名的由來：起因於1994年台灣引進的一部舊片"The Sting"，中譯名為「刺激」(1973)，而隔年才在台灣上映的這部電影，可能片商們覺得劇情也很「刺激」吧～就直接被叫做「刺激1995」了，所以這可是個外國人聽不懂，十足"Made in Taiwan"的名稱，類似奇怪的中譯名其實屢見不鮮。

1994年在美上映的"The Shawshank Redemption"，改編自Stephen King短篇小說"Rita Hayworth and Shawshank Redemption"，若直譯為「鯊堡監獄的救贖」，雖然不好記，但或許更貼近劇情主線。Andy不只為自己贖罪，也為監獄的其餘囚犯帶來救贖與希望，尤其是Red。

"Fear can hold you prisoner. Hope can set you free."
遭受冤獄的對待，你能像Andy一樣懷抱希望嗎？小時候看過不少香港黑獄電影，要就忍氣吞聲屈服於恐懼之中，要就拼死反抗但除了逃獄你仍舊身在體制之中，一旦你融入了這個體制環境，你的希望或許該是一輩子都不要離開這個體制；與體制對抗，甚至沒有任何希望。

黑暗面通常是拿來訴說一件真正黑暗的事情。小時候看電視電影故事書，從來都是幸福快樂的結局，套現在的說詞就是「爽！大快人心」；不知道哪時候看了一部外國電影，演到男女主角都死了，畫面轉黑出現片尾字幕，我才真正被震撼到，原來這世界上也有這麼「不爽」的故事。

不攸關黑暗之中是否有光明，希望是給自己的最大救贖。也許電影劇情太緊湊精彩，以致於跟著男主角的腳步滿懷自信與希望反抗體制、救贖他人實在痛快，但該如何先救贖自己，才是一件需要時間沉澱，可能要花上一輩子的最重要的事。

雖然這部電影在1994年上映時票房不佳，獲提名的幾項奧斯卡又被「阿甘正傳」奪走風采，本片卻在出租市場大獲好評，長居IMDb觀眾票選最佳電影冠軍。電影中許多經典畫面都令人回味無窮，最知名的莫過於Andy在滂沱大雨中沐浴、重獲新生的一幕，其他像是在監獄播放「費加洛的婚禮」，囚犯們如沐春風般彷彿享受短暫的心靈自由，石頭擊穿牆上海報的一刻，還有翻開聖經發現秘密的那瞬間，"Dear Warden, you were right, salvation lay within. - Andy Dufresne"。

服刑超過半輩子的Brooks，在監獄裡有再熟悉不過的環境與朋友，受人尊重；丟到社會裡卻只是個手腳不靈活、反應緩慢的糟老頭，無親無故，怎麼可能要再重新適應一次呢？無疑是被體制化給惡整了，說是假釋，其實卻判了死刑。相較之下，Andy確實為Red帶來一絲希望，也就只要這一丁點的目標存在著，就不會走上生命的終點。

非常真實，不是嗎？每個人都在用前半輩子適應各種環境變化，追求各種人生目標，好讓自己的後半輩子能在適合的環境中，有活下去的理由。如果沒找到已適應的環境、或是環境改變，或許會生活的辛苦一些；如果沒找到人生目標、或是已經達成，或許要花些時間再想。可怕的是兩個最差狀況同時發生，你不知為何而苦時，誰都不想走到那一天。

之所以重看這部電影，其實是因為我幾乎忘了故事結局，只記得很好看，這種事很不常發生，所以也許我的記憶力開始退化了，但也足以證明，這是部值得不斷回味、一看再看的佳片。雖然談到許多值得深究的議題，劇情主線卻總是有大快人心的發展，加上完美的故事結局，也難怪會成為最受觀眾歡迎的偉大電影。

寫完這篇，或許我也該去找「刺激」這部舊片來看，似乎是我感興趣的題材，只是不知道上哪找。XD

羅馬假期 (Roman Holiday)

>> from IMDb

雖然放了一張彩色照片，這部誕生於1953年的電影卻是部黑白片。衝著Audrey Hepburn的名氣看了這部片，整部電影果真也因Audrey Hepburn而純真動人。

這是Audrey Hepburn的初試啼聲，也是成名之作。簡單浪漫的劇情，述說著公主與小記者的偶然相遇與短暫戀曲，輕鬆詼諧的故事反而突顯出女主角的自然不造作，也因此捧紅了Audrey Hepburn，還有她那一頭俏麗的短髮(顯然不是人人都適合:p)。

電影榮獲了奧斯卡最佳女主角，最佳服裝設計，以及最佳劇本獎，如今已成為值得收藏的經典作品。向來只看過靜態照片的我也終於一窺永遠的女神Audrey Hepburn的風采，相信我，看過電影的你將再也不會懷疑Audrey Hepburn的迷人魅力。

阿甘正傳 (Forrest Gump)

>> from 開眼電影網

"Life was like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."

對於這部電影一直是久聞其名未逢其面的我，終於找到機會欣賞這部經典作品。看似簡單平凡的勵志小品、搭配溫馨感人的配樂，映照出40年間的美國歷史，真誠的人性與美好的結局。雖然很多時候看似運氣主導了成功，但天助自助者、傻人有傻福，堅強而單純的阿甘絕對夠資格成就一趟不凡的人生。

我很好奇電影與原著小說中的阿甘是否是不同個性的人，女主角Jenny又扮演著什麼舉足輕重的角色，據聞這部分的故事改編頗有落差，電影比起小說更偏勵志與感人取向。無論如何，Tom Hanks又再度演活了Forrest Gump，這個執著勇往直前的平凡小人物，在多變的環境中傳達出簡單踏實的夢。

瀏覽過IMDb Top 250 Movies，很多年代久遠已不可考，喜歡看電影卻又不愛踩到地雷，有時候挑經典舊片來看反而不容易失望，只盼望出租店也有收藏老片的習慣，讓我的經典回顧系列能夠一直延續下去。

天才雷普利 (The Talented Mr. Ripley)

>> from 開眼電影網

文明人有一種天性，喜歡將所作所為合理化；而大部分時候，這種過程都發生在事後。

在看電影之前，我就已經被片名還有DVD盒上的劇情概要給誤導了，我誤解了「天才」的意義，以為這是什麼完美詐欺、不留痕跡的精心策劃騙局，像是「變臉」或「機動殺人」那種身份替代，但過程也許像是香港一部舊片「怪談協會」般神不知鬼不覺令人戰慄。

不過完全不是那麼一回事，Matt Damon所飾演的Ripley比我想像中單純又脆弱許多，因為對上流社會的好奇與渴望被捲入，坦誠相對反而導致錯手殺人，之後便是一而再再而三的掩飾與痛苦。究竟該選擇以Tom還是Dickie的身份活下去呢？該坦承一切還是深埋內心？過去那個有選擇權的Ripley已不復在，為了苟活被迫一再深陷的他已喪失自我。

Ripley是個可悲的角色，"talented"給我的感覺諷刺意味多過讚揚，即使幸運逃過死刑，永遠得關上心門、偽裝自己的痛苦折磨，也像「無間道」一樣，深沉到無法形容。本以為與Peter相愛並恢復Tom Ripley身份是個美好結局，可惜天不從人願，悲劇仍須上演。

"How far would you go to become someone else."成為別人的同時也失去自己。為了圓一個謊，得說更多更多的謊，最終除了謊言，也一無所有。

告白 (Confession)

>> from Yahoo!奇摩電影

很久沒寫電影心得了，既不是因為沒看電影，也不是沒有心得，只是潛在完美主義作祟，想要像個影評人般為電影下註解，以客觀陳述代替主觀感受，也因此難以提筆，總以為這是件沉重的負擔。仔細想想，我本來就只是個惰性很深的人，除非特別無聊，無論觀影前後都不會做什麼功課，對於那些令我難忘並大呼過癮的電影，其實我也只是感同身受，把自己主觀的人生體認投射在角色與劇情當中，共鳴越多迸出的火花就越燦爛，何必給自己寫作壓力呢？沒錯，我並不在意也不需要在意其他人看到些什麼，只需單純記錄著，被我寄情的故事們。

沒做任何心理準備的情況下看了「告白」這部電影，真的頗令人驚豔。雖然劇情的主線既驚悚又哀傷，卻帶給我一種彷彿偵探情節的快感，我很喜歡松隆子冷冷的語調和演出，幾位小主角們的所作所為在我看來雖被刻意誇大了，但那股被需要和叛逆的感覺卻是千真萬確的，母親的愛化為恨，化為復仇行動時的力量是非常可畏的，諷刺的是當一個復仇計畫告終，也許另一個也正萌芽。

拋開感性來分析，我對於復仇主打心理戰這點深表贊同，真正可敬的敵人是恐懼，不是既成事實，是害怕突如其來的傷害，而不是死亡本身。因此，訴說復仇計畫比起復仇行動來得更具張力，嘲笑也比攻擊更具傷害力，每個人都有脆弱的弱小心靈，只要找到破綻，人其實不堪一擊。

前陣子看的電影不少，但要去回想、翻舊帳不太符合我的個性，反正電影總是會一直看下去的，有留下心得的這些就當作幸運兒吧。

社群網戰 (The Social Network)

>> from Wikipedia

在看電影之前，我對於Facebook創辦人Mark Zuckerberg的故事一無所知，甚至不知道劇情重點是要描述Facebook的緣起，還是Facebook誕生後所造成的連鎖反應和影響。無論如何，有時候保持空白不帶一點偏見也不是壞事，這是部不錯的電影，因為它會讓你看完之後很想找個人一起討論，甚至是跑到Facebook上發表心得感言。

姑且不論這由暢銷小說"The Accidental Billionaires"改編的故事，與真實情況有多少出入，這部電影仍舊點出了許多人性的弱點與瑕疵，現實殘酷與利益衝突。在一個成功企業創辦故事的背後，有著更多與產品或服務無關的精彩攻防，也被訴諸為爭取金錢賠償的法律訴訟，究竟Mark Zuckerberg是否該獨享豐收果實？Eduardo Saverin是否值得同情？Sean Parker又該不該分一杯羹？一切都得交給觀眾定奪。

關於這兩項訴訟的結果，我都還算贊同。智慧財產權保障創新的「想法」，未必要「實體」的概念本來就很妙，雖然要證明誰先「想到」不是一件容易的事，但以客觀事實來看，Winklevoss兄弟確實有功勞，只是若沒有Mark的執行，這想法一點都不值錢，而當由簡單想法萌生出來的東西越趨完善，附加價值不斷衍生之後，要來評價當初的「靈感來源」時，實在太困難。該說是「無價(priceless)」呢，還是「無價(valueless)」？

另一項訴訟也是如此，Eduardo雖然提供了關鍵的創業資金，也曾和Mark立下合夥契約，但之後和Mark漸行漸遠，甚至和公司發展嚴重脫節，也是不爭的事實。猛打悲情牌的Eduardo，雖然讓看完電影的我們覺得Mark未免也太無情無義，但仔細想想，卻也不得不說Eduardo的貢獻實在很有限，純粹只是因為好友一場而分一杯羹，已經很不錯了。

其實我更關心的不是訴訟案，而是這趟創業的過程。要寫出Facebook這樣的社群網站程式碼，對許多程式開發高手而言或許不難，但要讓它成為全球超過五億用戶，改變人類網路通訊與社交習性的網站，也讓自己一舉躍升為全球最年輕富豪，只能說是這個世代才有的傳奇。創業不是坐在電腦前面打打字而已，像Mark一樣熱衷programming的程式設計師，比比皆是；有了Facemash或Facebook的idea之後再去發展更完善實用的功能也不難；難的是這個點子的發想，還有創業者的眼界。所以Facebook能夠出現在你我眼前，Sean Parker絕對居功厥偉，否則它永遠只是個校內聯誼網絡罷了。眼界決定你的高度，當你立志成為百萬富翁時，並不表示你能成功，但卻限制了你成為億萬富翁的可能性。有時候，做出錯誤選擇並不會導致失敗，你還是能做得不錯，只是，你可能錯失了更偉大的機會，從享譽全球變成了在地知名。

"You don't get to 500 million friends without making a few enemies"！這句話說得很經典，相信也是殘忍而寫實。雖然Facebook因為隱私權爭議備受關注，但不可否認它確實深入改變了許多人的生活習慣，也是人們不可或缺的社交重心。說實話，我一直認為Facebook在台灣是靠心理測驗和小遊戲走紅的，初次聽到時我也是興趣缺缺(就像聽到XX校友網絡一樣)，要不是因為想玩玩看開心農場根本就不會註冊帳號，沒想到後來全台灣會風靡所謂「偷菜社交活動」，我真好奇這是不是創辦人Mark Zuckerberg的經營策略，還是只是湊巧而已？

現在沒有Facebook帳號就像是數年前沒有MSN一樣遜，幾年後又會如何發展呢？有玩Facebook的人不妨去看看這部電影，然後再來閱讀其真相與幕後故事，相信更能一窺全貌，對這個風靡全球、最具影響力的社群網站：Facebook有更多瞭解。

童夢奇緣 (Wait 'Til You're Older)

>> from Photowant.com

「生命是一個過程，可悲的是它不能夠重來；可喜的是它也不需要重來。」

簡單的老梗故事背後，談到了許多必須面對的課題：一閃即逝的人生、單向運轉的時間軌道、複雜的三角戀情、兩代的溝通糾紛、同儕團體的排擠、還有身為大人的社會責任和壓力。每一道課題都可以促膝長談，只用微妙舉例帶過，留給觀眾更深一層的省思。

常常看到人在死前吐露真言，或是電視劇裡對將死之人真情告白的經典橋段，覺得矯情之餘，是否也真正提醒著我們，若把每一天當成最後一天來活，人生可以更加精彩無憾。

雖然故事情節或許稍微誇大，但兩代溝通的議題仍舊高懸未解，能站在對方立場設想並且做出妥協的能有幾人？付出不能只限於單方。小孩們不懂大人的顧慮和周遭壓力，企圖要固執了一輩子想法的他們改變；大人們卻只是悶不吭聲，拎著小孩走向與自己相同的道路。

其實這部電影也在電視上播出好一陣子了，我一直沒有機會完整看過，別想太多的話，還算輕鬆有趣，莫文蔚飾演的繼母角色也相當搶鏡。片頭的動畫蠻特別的，讓我直覺聯想到「波特萊爾的冒險」—我的愛片之一，好像很少看到香港有結合動畫的電影，其實像是「追殺比爾」那樣的安排也是挺有新意的。身為一個常用電視電影消遣時光的無聊人士，我決定重拾舊業，多多記錄下觀後感言，讓自己也有點收穫，不要覺得浪費時間而太內疚。人生只有一遭，誰也不想白走，若有人生重來的機會，也願你我都不需要用到。:)